称作泰国版的《雀斑公主》，还真的不过分，奇幻清新的城市童话，高饱和度的颜色搭配，舒缓平稳的镜头运动，第一人称的叙述手法，主线牵引多配角的故事模式，都是对照着进行而来.     难得的是，本片并未简单的直接复制，而是本土化的十分成功，首先在人物背景设置上，因其国情为男主设定了一个地域差别的背景，还套用了人生奋斗的模式，其奶奶角色的出现，方便神话传说元素的植入，更从另一维度为电影增添了奇妙的说教方式，其次在画风设置上，地处热带季风气候的泰国并不同于法国，没有用深色打底，反而使用了大量的鲜明色调，在主角服装上也都是以蓝绿为主的衣服，室外戏份也使用这偏蓝的清新滤镜，这一点制造了完美的夏日气息，符合自己的格调，虽然道具使用上略显劣质，不过反倒凸显了真实性，没有用精雕细琢来架构空中楼阁，增加的代入感与亲近感.     7/10.     导演将画布拍下来和城市的实景叠印在一起，使画面具有油画般的颗粒质感，尽管这种尝试仅在开头等处出现极少，但成功表现了画家就活在灵感中，营造了惆怅的情绪，为后来他浪漫又不切实际的追寻提供了心理依据.     叙事的造梦和反讽机制可能影响到[开罗的紫玫瑰]，情节设置充满虚幻性又用细节力证珍妮的真实存在，譬如画家走访了马戏团的老员工、修道院的修女，无一例外说珍妮确有其人，画家也确实在同一日期赶来灯塔，目睹了海啸冲走珍妮，画家从海中遇救后史彼妮小姐还在岸边捡到了珍妮的围巾，结尾瞻仰者们对珍妮的画像议论纷纷：安详的面容，忧郁的大眼睛，真还是假由观众定夺.     画家其实借他者构筑自我形象，他不愿出卖灵魂画裸体维系生计，但内心真实的情感无处表达，被评论道花的绘画毫无生气，珍妮是萧条时期的自我藉慰，就是那稍纵即逝的灵感.     

17岁的高中女生铃年幼丧母，因怨恨母亲为了救一个陌生的孩子而离开了自己，曾经很喜欢唱歌的她，变得郁郁寡欢，不再开口.     然而一次偶然的机会，让她进入了有50亿用户的虚拟世界U中，在这里，她又开始自然奔放的歌唱，并迅速走红，化身成为了全球最受欢迎的网络歌姬，现实世界中那个脸上长着雀斑，缺乏自信，找不到自己位置的铃，成功躲到了虚拟世界中光鲜亮丽的面具人格贝儿的后面.     正当她踌躇满志的站上了U世界最大演唱会的舞台时，真正的挑战降临了，突然出现的一条神秘的龙破坏了演唱会.     龙到底是谁，为什么他的身上布满了伤痕？铃在探寻真相的路上，唤醒了自身的勇气和力量，用爱和歌声战胜了挑战，和妈妈达成了理解的同时，也终于实现了她的自我救赎.